我从1993年开始拍摄广告摄影，对摄影的认识也是在逐步上升和变化。分享几次奖项的感悟，引发大家对广告摄影的探讨。

作品：《音乐光碟》  时间：2000年

奖项：首届山东省广告摄影大赛金奖

      在1999年的时候，PS技术在摄影上的应用很少，如果想拍摄一个比较有创意的广告摄影，就需要摄影师有一定的动手能力。这是一个关于音乐光碟的广告，客户要求拍出音乐的“意境”，大家都知道，拍摄可见的物体比较容易，但是拍摄“意境”就有难度，需要靠看得见的道具来烘托出所谓的意境。于是我就构思了这样一个场景：在深夜的山谷中，一片光碟缓缓略过夜空。我首先按比例用黏土堆积出一组雪山的样子，然后分层撒上面粉和苏打粉，苏打粉会有亮晶晶细微反光，恰似白雪的感觉，然后再用不同颜色的灯光照亮各个部分，摆上光碟，觉得画面有点太稳，没有活力，于是又在镜头前加了“高坚”的特殊效果镜，这种“超速镜”会让被摄体产生拖弋的光影。使用了尼康FM2相机和55毫米的微距镜头，照片冲洗出来以后，客户非常满意，这张照片被收入《中国商业摄影年鉴2》。这个时候的摄影，考虑的更多的是如何构图、如何布光等这些纯技术层面的东西。

作品：《玻璃静物》  时间：2001年

奖项：《大众摄影》专题月赛奖

      记得那一次《大众摄影》杂志专题月赛的题目是“玻璃”。众所周知，玻璃，很容易被背景淹没，其晶莹剔透也很难表现，我选择了三只水晶酒杯，采用了简单地背光布光方式，为了避免单调，又在背光上加入了浅蓝色的醋酸纤维滤光片，形成了渐变的背景光。在玻璃两侧加黑色的卡纸，这一部很关键，它会形成玻璃上两道细细的黑线，正是这黑线才产生了玻璃“晶莹剔透”的感觉，最后在酒杯中倒入一点红酒，为的是打破一下画面的单一色彩。有的人说拍摄玻璃是一点反光也不能有，其实这并不正确，应该是保留必要的反光，这样才能表现出玻璃的光泽。这个时候，拍商业图片时考虑得更多的还是技术层面东西，总觉得在自己在广告摄影上还没有大的突破。

作品：《手机》  时间：2004年

奖项：山东省第八届摄影艺术展商业类金奖

      到了2003年，数码相机普及，PS飞速发展，摄影师终于可以摆脱道具技术的制约。

      这年七月，第八届山东省摄影大赛开始征稿，我就想以“手机”为主题拍一组。那个年代的手机以小巧为美，所以很多女孩子都会把手机像项链一样挂在脖子上，所以我开始构思一组手机和女孩的关系这样的图片，找到了这个切入点，我又构思了手机放在身上不同位置的图片，虽然有了思路，但是还是觉得画面不够“含蓄”。中国古代无论是文章还是绘画，总会讲究“留白”，在我看来，留白给人以想象的空间，留白也更加含蓄，我该如何“含蓄”一些呢？

      我坐在莲池公园的长凳上，烦躁的看表，忽然发现出门忘记带手表了，只有手腕上留下一个浅浅的印记。瞬间，我像找到了那根“看不见的缰绳”一样，找到了突破点，我迅速调整思路，把手机这个具体的产品从画面上去掉，而只通过“印记”来表现手机和人的亲密关系！接下来借助PS的修整，一组照片很快诞生，参赛后获得了商业广告类金奖，也是淄博摄影师首次在“省展”获得金奖。这一次的获奖我尤其感触深刻，数码相机的普及，人人都可以拍出技术完美的作品。摄影师压力更大了，这就要求摄影师必须转变思路，带着想法和构思去拍摄，这样才能与时俱进。

作品：《反腐倡廉》  时间：2017年

奖项：山东省第十二届摄影艺术展商业类银奖

       我一直认为成功的作品无需语言的解释。2017年，我参加山东省十二届摄影艺术展的征稿，这一次选择了“公益广告”。我用税徽、大盖帽、廉政手册这些元素，摆拍了这张照片，当然为了主题，技术上还是有一些讲究，例如采用了大光圈的虚实对比、暖色调光线的温和感等等。摄影无论如何变化，它最基础的属性是“真实”，广告摄影要尽可能表现出真实感才能打动人，产生共鸣，这张照片之所以获奖，我想这是主要的原因。

编辑：张娜

值班主任：王翔飞

校对：李永健 杨天宝

编审：王学明