淄博市广播电视台记者 董玮

淄博又上央视啦！

“手造”中的淄博记忆，是窑中燃烧的陶琉之火、是雕刻瓷器的叮当回响、是软陶泥塑的市井百态、是灯工技艺的巧夺天工、是鼻烟壶里的大千世界、是铁壶上的悠悠齐风。淄博手造，于历史中传承，于岁月中沉淀，是繁华巷口间的一抹宁静，是城市烟火中的一方情怀。

本期节目邀请三位推荐官来到淄博小虾米软陶艺术馆、领尚琉璃文化创意园、颜神古镇、淄博市博物馆等地，欣赏淄博软陶、淄博琉璃、鲁派内画、淄博刻瓷、龙泉铁壶，参与这些精美淄博手造的制作，展现淄博超凡的非遗技艺。

软陶艺术起源于面塑和泥塑，具有独特的延展可塑性，手工艺人借助它打造极致的文创作品，讲述动听的淄博故事。

将古画从二维到三维实现空间变换，恍若千百年的画中境重现眼前；将淄博烧烤从餐桌搬到展馆，淄博小虾米软陶工作室紧跟市场潮流，不停琢磨着新点子。 

这独特的琉璃烧烤大餐有没有让您垂涎欲滴呢？真没想到，用琉璃制作出来的烧烤，被“撒”上了白芝麻、孜然粉和辣椒粉，颜色鲜亮充满光泽，仿佛香味都飘出来了~

据史料记载，淄博自唐代开始批量生产琉璃，到明代已初具规模，成为中国最早出现琉璃批量生产的地方。琉璃因火而生，因火而溢彩，彰显着人类对火与自然界材质的驾驭达到了极高的地步。

技师人手一只钢杵，调着大小不一的琉璃火球，穿梭于不同颜色原料的熔炉之间。一个个永无止境的背影，一次次翻滚与敲打，一件件精美的琉璃之作，藏着对技艺的专注，更藏着对时间的超然。

珍珠玛瑙翠、琥珀琉璃街，在琉璃文化创意园里，随处可见各式各样的琉璃工艺品，晶莹剔透、流光溢彩、线条柔美、变化瑰丽，在工匠们灵巧的双手当中诞生了一件又一件精美绝伦的琉璃工艺品。

一只弯钩笔、一把掌心大的壶，方寸间藏着一门鬼斧神工的艺术，这就是内画。

用特制的弯钩毛笔，蘸上颜料，在口小如豆的瓶内反向作画，由于不打草稿，也不能随意涂改，作画者必须技巧娴熟、成竹在胸。只有“胸中有丘壑”，才能“壶中有乾坤”。

鲁派内画始于清代光绪年间，是指淄博市的一种鼻烟壶内壁绘画技艺，与京派、冀派、粤派内画在业内并称为中国内画四大流派。鲁派内画作品多以历史典故、神话传说、传统题材进行创作，并绘制百虎、百骏、百兽等题材作品，作品粗犷豪迈，风格泼辣，具有浓郁的地域特色。

刻瓷，顾名思义，就是运用特制刀具在烧制后的瓷面上进行雕刻的技艺。刀为笔、瓷为纸，这是瓷器上的刺绣。刻瓷，集陶瓷篆刻、书画印等技艺于一体，是一门古老的艺术。这种绘画与錾刻共融的制作工艺，有独特的艺术语言，被誉为“世界文化丛林中的奇葩”，是我国独有的民族传统工艺。

以刀为笔，将书画刻制于陶瓷器物之上，瓷器坚硬又易碎，匠人们凭借智慧和匠心，勇敢地挑战这不易驾驭的素材。他们的刻刀行云流水，娴熟地在瓷器上勾勒出山水、花鸟、人物、书法等纹饰，凝聚着执着和创新的意志将这门传统艺术代代相传。

淄博刻瓷起源于清代乾隆年间（1776年），最早实物资料存于北京故宫博物院、台湾故宫博物院的乾隆41年所制宋定窑、汝窑名瓷器皿。及至清末，刻瓷工艺仍很发达，而且出现了华法、朱友麟、陈之光等一批著名刻瓷艺人，其作品被视为珍品，宫中达官无不争藏之。现可查的有史料依据的传承关系，自清代至今已达五代。清王朝灭亡后，刻瓷工艺从宫廷走向民间，民国初期仍盛势不减。上世纪五十年代，刻瓷工艺首先在北京进行恢复，七十年代传入山东。

淄博是著名陶瓷产区，有丰富的陶瓷资源和诸多绘画人才。上世纪七十年代，淄博开始重视对刻瓷工艺进行研究、挖掘和开发。由淄博瓷厂委派张明文、刘瑞云赴青岛学习刻瓷技艺并率先成立刻瓷小组，此后博山陶瓷厂、淄博美术陶瓷厂相继建立刻瓷小组或指派专人开展刻瓷技术实践与研究。淄博刻瓷应运而生。

凭借丰富的矿产资源，淄博成为了世界上第一批开展冶铁技术的地方之一。早在春秋战国时期，齐国就诞生了冶铁工艺，在锻造各种生产工具之外，还逐渐扩展至铁锅、铁壶等生活用品，并一直沿用至今。

经过一代代的传承和改进，龙泉铁壶这种传统的生活用具，已变为有工艺价值和审美趣味的艺术品。

一把铁壶的出炉须历时3个月有余，除了前期的设计，还需要26道工艺流程、60多道工序，过程枯燥又繁杂，只有经得住时间的精雕细琢，才能让那些看起来毫不起眼的铁片“脱胎换骨”，成为独具特色的艺术品。

工匠们用能力巧思与汗水铸成的铁壶，给喝茶增添了一种韵味。

齐风悠扬、淄水汤汤，

岱青海蓝间沉淀着文化，

一陶一瓦里埋藏着故事，

淄博手造从悠悠岁月中走来，

开始演绎新的传奇。

来源：文旅淄博